表画廊蓝筹股艺术家Drops

您好。最受信赖的全球标准数字资产交易所Upbit。 Upbit NFT将进行表库蓝筹股艺术家Drops。 表格库简介 1981年在首尔市中心开馆的表画廊在过去的40年里介绍了乔纳森·布罗夫斯基、弗兰克·斯特拉、约翰·瓦尔德萨里、李汉范、魏敏俊、曾凡志、池田春、白南俊、李宇焕、金昌烈、朴瑞宝、河钟铉、黄艺媛、刘智熙、郑昌燮等世界著名作家。作为代表韩国的主要画廊，表画廊不仅与元老作家，还与MZ世代收藏家之间冉冉升起的人气作家和新晋作家有着牢固的联系网。凭借熟练的经验和干练的感觉，精心挑选的表格画廊的策展给收藏家们带来了极大的满足感。 [→前往表格库官网]（https://www.(((pyogallery.com)))/) [→前往表画廊官方Instagram]（https://www.(((instagram.com)))/pyogallery/) [→票库KakaoTalk开放聊天室]（https://open.(kakao.com)/o/gOtN9MMe) 金康龙作家介绍 >金康龙（b.1950-）在弘益大学主修绘画。1978年本科毕业后，1981年在东研究生院获得西洋画硕士学位，1978年在校期间与同事们一起创立了戏剧写实绘画团体《事实与现实》，作为主要成员活动。1979年在大韩民国美术展览会上获得特选，正式展开了作品活动。 他的作品一直在国内外主要美术馆和画廊被介绍。主要个人展包括2020年在圣谷美术馆的展览、2017年艺术殿堂、2013年奥地利Gallery Peithner-Lichtenfels等。此外，2013年在北京画廊Michael Schultz、2012年在柏林Galerie Michael Schult、2009年在中国美术馆、2008年在加纳艺术中心的展览等也获得了国际认可。目前，他的作品收藏在国立现代美术馆、首尔市立美术馆、圣谷美术馆、杨平美术馆、朴秀根美术馆、弘益大学美术馆、首尔保健大学等国内主要美术馆。不仅如此，大韩民国外交通商部、仁川地方检察厅等公共机关和三光收藏品、朴领事等民间收藏品，以及美国洛杉矶的Frederick R.Weisman Art Foundation等海外机构也收藏了他的作品，在全世界范围内的艺术价值得到了认可。 [→金康龙作家官方Instagram快捷方式]（https://www.(((instagram.com)))/kimkangyong_official/) 金昌烈作家介绍 >1972年在巴黎权威的招待会沙龙德梅展上以水滴画（1972）在世界舞台上作为代表韩国的作家出道。他1996年在法国获得文化艺术功劳勋章施瓦利埃，2017年获得文化艺术功劳勋章奥菲西埃，去世后在《纽约时报》上发表了他的讣告文章，报道称金昌烈“为创作受东方哲学和战争创伤影响的晶莹水滴画献出了半个世纪”。2004年在法国国家鼠形美术馆邀请展上举行了总结30年水滴艺术的展览，2005年在北京的中国国家博物馆举行了邀请展。此外，他还在2009年的票画廊首尔、2008年的票画廊洛杉矶、2006年的票画廊北京、画廊现代、东京画廊等地举行了个人展。2016年9月，济州岛立金昌烈美术馆开馆，他的作品目前收藏在法国蓬皮杜中心、日本东京国立美术馆、湖岩美术馆、国立现代美术馆等地。 [→前往金昌烈作家官网]（https://www.(((pyogallery.com)))/artist/kim-tschangyeul) 朴叙宝作家介绍 >朴书保（b.1931-2023）以《妙法》连作为开端，为韩国“单色画”的形成做出了巨大贡献，是将现代美术结合东方思想，发展独立造型语言的韩国近现代美术界巨匠。1950年，他从弘益大学美术系进入东方画专业，但6.25战争后改学西方画重新注册。学校毕业前的1954年和毕业后的1955年参加了大韩民国美术展览会（国展）并入选，但1956年宣布反国展，与弘大校友在东方文化会馆举行了独立展。20世纪50年代后期在现代美术家协会活动，1961年世界青年画家作为巴黎大会韩国代表参加，获得第一名。1979年获得第11届大韩民国文化艺术奖美术部门总统奖，1995年获得第44届首尔特别市文化勋章玉冠。他的作品收藏在纽约的古根海姆美术馆、日本的福冈美术馆、东京都现代美术馆、广岛现代美术馆、首尔的首尔市立美术馆、国立现代美术馆等地。他从1962年开始担任弘益大学绘画系教授名誉教授，1994年成立的伺服美术文化财团理事长。 [→前往朴叙宝作家官网]（https://parkseobofoundation.org) 【→前往朴叙宝作家官方Instagram】（https://www.(((instagram.com)))/parkseobo) 李宇焕作家介绍 >李宇焕b.19361956年考入首尔大学美术学院东洋画系，当年夏天转入日本尼桑大学哲学系。1961年从学校毕业后，放弃了哲学道的道路，去了日本画学院，走上了画家的道路。曾在东京的日本美术学校修学，1937年在日本独立美术协会展上备受关注，在画家郭仁植的推荐下，1968年参加了东京国立近代美术馆的《韩国现代绘画展》。1969年，当时担任圣保罗双年展委员的雕塑家金世中与郭仁植一起选定李宇焕为双年展韩国代表。第二年1969年，李宇焕发表评论《超越存在与无——塞基内诺夫论》、《从表现工作到相遇的世界》，奠定了物派的理论基础。1971年出版评论集《寻找相遇》，将海德格尔的艺术论和梅洛蓬蒂的现象学、尼西将吉塔罗的场所性概念与莫诺派相结合，作为评论家受到关注。1970年，古根海姆美术馆选拔李宇焕参加《日本，艺术，庆典》，但日方以李宇焕的国籍为由拒绝了。尽管如此，1973年李宇焕被任命为日本塔玛美术大学教授，并以此为契机在日本主要画廊东京画廊举行了个人展。1974年参加了在德国杜塞尔多夫美术馆举行的“日本现代美术展”，4年后在同一美术馆举行了个人展。他从1996年到1997年在法国担任客座教授及聘请教授，2000年获得联合国教科文组织美术奖，2007年获得里吉翁·多雷尔勋章。2011年在纽约古根海姆美术馆、2014年在凡尔赛宫举行邀请展，2015年在Face Gallery纽约、伦敦和香港举办了个人展。他为大韩民国文化艺术发展做出的贡献得到了认可，2013年获得了大韩民国金冠文化勋章。目前作品收藏在国立现代美术馆、巴黎蓬皮杜中心和日本、德国美术馆等地。日本川县有他2010年开馆的第一个个人美术馆——李宇焕美术馆，2015年釜山市立美术馆作为分馆开设了“李宇焕空间”。 [→前往李宇焕作家官网]（https://www.studioleeufan.org) 郑昌燮作家介绍 >郑昌燮1951年毕业于首尔大学美术学院绘画系，毕业展览中凭借《野菜》（1950）获得校长奖。1953年在大韩民国美术展览会上以“落照”获得特选，1955年以“工房”获得特选。但1957~1963年，作家参与了反国战运动，在前卫作家聚集的现代作家首任美术展上展出了作品。郑昌燮早期的作品表现出了立体主义的倾向，《白瓷》（1956）代表了这一时期的作品。但是以1957年为起点，展示了当时扩散到韩国画坛的安波梅尔倾向的作品。他试图用东方美学来接受西方的样式，之后以韩纸为材料进行工作，一贯探索东方精神，树立韩国抽象画。郑昌燮（b.1927-2011）曾任首尔大学美术学院教授，还担任过大韩民国美术展览会评审委员会委员。表画廊在首尔、赵贤画廊、画廊现代、国立现代美术馆等地举行了个人展，并在国立现代美术馆、首尔市立美术馆、首尔市立北首尔美术馆、首尔美术馆、湖岩画廊、博物馆山等地参加了团体展。1980年获得国展首任作家奖，87年获得第13届韩国现代美术节中央文化大奖，1933年获得大韩民国国民勋章木莲章。主要收藏处有国立现代美术馆、首尔市立美术馆、三星美术馆Rium、东京都美术馆、广岛美术馆、香港M+视觉文化美术馆、阿布扎比古根海姆美术馆等。 [→前往郑昌燮作家官网]（https://www.(((pyogallery.com)))/artist/chung-chang-sup)